中國陶瓷藝術年代久遠，以下是傳統陶藝與現代陶藝及陶藝發展介紹。 

    陶瓷藝術在中國發源年代久遠，樣貌繁多，在歷史上中國的陶瓷藝術一直是具有相當的代表性，陶藝是一種人工形態，陶瓷形態的基本材料是土、水、火。人只有掌握了水土揉合的可塑性，流變性，以及成型方法和燒結規律，才能促成陶藝形態的產生和演化，使陶瓷器物產生美的形式。

     傳統陶藝

    一般指年代較久，使用傳統技法來從事創作的陶瓷器，此種陶瓷器與官方的需求有相當程度的關系，同時在用途上大多以生活使用為主，若以釉彩來分類約可分為釉上彩與釉下彩

    釉下彩 -青花(青花是一種釉下彩，就是在坯體完成干燥后，在表面上上用藍色的色料(例如氧化鈷)畫上各式圖案。之后再淋上透明釉，即可進行釉燒。因為藍色的色料是用在透明釉之下，所以名為“釉下彩”，此種方式通常色料的燒成溫度不能與透明釉相差太大)、釉里紅…等。

    釉上彩 -粉彩(明朝年間研發出來的明“五彩”，對陶藝色彩的表現更上一層樓。在坯體上先施用一層色釉(通常為白色)后， 先釉燒一次，再以有顏色的釉藥繪上各種花紋圖案，以低溫燒次，通常次釉燒的底色燒成溫度較色釉為高，由于色彩在底釉上，所以稱為釉上彩。因為需要釉燒兩次 或是多次，故亦稱為“二次燒”。)、康彩…等。在經驗上，在進行多次燒時，應從高溫燒到低溫，以確保發色準確。

    現代陶藝

    隨著朝代及制陶技術的演進，陶瓷品在人類的生活中已不再只有實用的價值，同時因為文化的演變，陶瓷漸漸成為一項重要的藝術文化，多樣化的風格及不同的型態用途，所代表的是人類審美觀及生活品質的改變。

    生活陶藝 - 陶藝類生活用品如，花器、餐具、茶具…等。

    傳統創新 - 運用傳統技法，釉彩表現現代精神、瓶、罐、等容器或功能性得實用作品。

    現代陶藝 - 表現造型結構與思想理念的創作，與其他藝術型態的結合，讓陶瓷藝術已不再是單純的拘泥于土與釉的結合，融合更多的人文與空間因素，使得陶瓷藝術更加有內涵。

    由于現代對于化工原料知識的進步，與釉燒技術的發展， 加上工業化后機器的制造與發明，陶瓷藝術已經漸漸分家，實用陶瓷與藝術陶瓷各有不同的發展空間，而釉上彩與釉下彩已經不像以前那樣的，所以硬要用任一種分類的原則來規范陶藝的種類，都不是非常周延的方法。

     陶藝發展

    目前國外陶藝發展非常快，從小學到大學都有陶藝課，而且許多家庭建成了陶藝作坊，還出現了一些個人經營的陶藝工作室，許多休閑場所也擺放陳設著陶藝家的作品，這樣既能很好地發展陶藝事業，又增近了與陶藝家的學習和交流。

    隨著陶藝熱的逐步升溫，陶藝制品獲得越來越多人的青睞，親手做陶藝成為人們工作學習之余放松精神釋放自我的又一休閑方式。

    中國陶藝正處于發展中，從幾年前各地陶吧的興起，逐漸讓人們了解了陶藝，陶藝正在走進家庭。在近幾年的發展過程中，有關的教育部門從素質教育出發，把陶藝列入了教學課程，這樣從小就可以受到藝術的熏陶，從中鍛煉了動手能力，非常好的體現了素質教育的成果。